[REVIEW] The First Slam Dunk: una oda de amor a los fans y al básquetbol.

Hace más de 20 años, terminó la emisión de la serie de anime de Slam Dunk en tierras niponas y acá en Chile, se transmitió desde 1998, con varias reposiciones. Si bien tuvo 3 ovas, nunca se tocó algo que, en opinión de este servidor, es quizás la mejor parte del manga (que ya tiene 33 años desde el primer número): el campeonato nacional. Esa deuda ha sido saldada con la última película basada en la obra de Takehiko Inoue, estrenada recientemente en Chile y Latinoamérica, con tremendo éxito a pesar de no tener una gran campaña de publicidad como otras cintas.

Esta película, cuyo guión fue escrito y además fue dirigida por el mismo Takehiko Inoue, nos cuenta dos historias en paralelo, especialmente de un personaje principal, que no tuvo mayor profundidad en el manga, en cuanto a su personalidad y como llega a ser quien es. Por otro lado, tenemos un partido inédito en el anime noventero: Shohoku vs Sannoh.

Dos hermanos. Un mismo sueño.

Por el lado del protagonista, este no es otro que Ryota Miyagi, el base armador del equipo de Shohoku. Su infancia en Okinawa, donde jugaba basket con su hermano mayor, Sota, quien tuvo un desgraciado accidente que le quitó la vida. El como lidia con la pérdida, tanto él como su familia, el cambio de vida en Kanagawa, donde de casualidad conoce a un joven Mitsui antes de toparse ambos en preparatoria, van marcando su personalidad rebelde con que es presentado, pero además explican en gran medida lo reservado que es, a pesar de su extrovertida forma de ser y el como llega a convertirse en el nuevo capitán del equipo.

El temible equipo de Sannoh (Masahiro Nobe, Issei Fukatsu, Eiji Sawakita, Masashi Kawata y Minoru Matsomoto). El rival mas difícil de Shohoku en el manga, hace su presentación en el formato animado.

En la otra línea argumental, tenemos el mencionado partido contra Sannoh. Si bien hay muchos detalles ausentes, se presenta tal como en el manga, pero con un dinamismo totalmente distinto. Hay que recordar que no puedes presentar todo lo acontecido en poco mas de dos horas de filme. La combinación de animación tradicional (con diseño de personajes del mismo Inoue, por eso se ven mas parecidos al manga que al anime) con CGI, daba temor en principio, pero el resultado es espectacular. Te hace sentir como si vieras un partido de basket real, con todo el dramatismo que eso lleva, algo que siempre fue el objetivo del autor, quien practicó este deporte. Se nota su sapiencia en cada secuencia.

La animación, a pesar de las críticas de los “puristas”, cumplió mas que a cabalidad su cometido, especialmente en el dinamismo del juego y las escenas memorables.

Si bien ha tenido críticas, como la ausencia de escenas y personajes clave, no restan nada al hecho de que la película llega al corazón y es el cierre de un capítulo pendiente hace ya dos lustros. Hay que recordar que no solo va a dirigida a nosotros los fans, si no a mucha gente que nunca ha tenido contacto con el material original, pero que además, está pensada para el cine y no para el anime común y silvestre que conocemos. Hay pocas escenas de humor y ninguna de las imágenes chibis con caras chistosas, pero es un producto maduro que pone a Takehiko Inoue en otra escala, ya que el mismo la dirigió. La banda sonora aparece cuando debe y es de lo mejor que podrás escuchar en mucho tiempo.

En algunos puntos de la animación si, podemos decir que faltó pulir, pero cumple con su cometido. La velocidad con la que se presentan las jugadas del partido, nos muestra un acercamiento a uno de verdad y la ambientación de la época (recuerden que es un anime de los años 90) a los mas veteranos nos retrotrae a nuestra juventud, pero además deja una hermosa enseñanza ante la pérdida de un ser querido y es el saber aceptarlo y seguir adelante. Y que nada es imposible, aunque demore en llegar ese triunfo.

Por último hay que mencionar el doblaje a nuestro idioma. Vuelven René García y Sergio Bonilla como Sakuragi y Rukawa, mas las voces originales de Haruko y la pandilla de Hanamichi. Otras en cambio son de esta nueva generación. Mención especial la voz de Akagi, que si bien ya no es don Jose Luis Castañeda, quien lo suple, Héctor Estrada, tiene un tono mas parecido a la voz del anime original. Y Oscar López tiene un tono de voz similar a don -de pie- Jorge Palafox, quien fuera el primer intérprete de Hisashi Mitsui.

Destaco, por último, a Ferso Velázquez, que tuvo la delicada misión de prestar su voz al protagonista, Ryota Miyagi, quien en la serie original fue realizado por el fallecido Enrique Mederos y que es tremendamente icónica. En cuanto al elenco de Sannoh, la única conocida para mi fue la del maestro Carlos Segundo, como el director Goro Doumoto.

Pero no todo es perfecto, ya que habían cosas que se me hicieron raras, como los apodos de Hanamichi a Akagi, ya que dice Goliath, en vez de Gorilla, o mate a la clavada (haciendo justicia, ambas palabras son usadas en nuestro idioma, sumándose “volcada” a la jugada conocida como Slam Dunk). Detalles que sin embargo, no arruinan la experiencia.

Ryota, protagonista absoluto y algo de justicia a su propia historia.

Una película que recomiendo, no solo a fans de la serie y del anime en general que conocen el material original, si no también para quienes quieran ver una película sin muchas pretensiones mas que contar una buena historia, para algunos conocida y para otros, totalmente novedosa, pero que te emociona de principio a fin. Si hasta niños que fueron a verla al cine, se emocionaban con la jugadas de Hanamichi Sakuragi y compañía. Y en opinión personal de este servidor, quizás lo mejor del año, que mezcla bien el buen hacer del anime con el cine de autor, dando un salto a algo más allá.

Ahora que lo pienso, son muy pocas las obras de anime que llegan a las salas de cine en estos lados. Algo impensado en otros tiempos y que espero, vaya haciéndose mas común. Vayan a verla. Pasarán una excelente velada. Es más que un anime. Es una cinta de una pasión por algo que amas a pesar de las dificultades que la vida te presenta. Una enseñanza a como enfrentar el duelo ante la pérdida de un ser querido, el cumplimiento de sueños y el como se van dando en el camino. Una oda también al básquetbol y el como se vive tanto dentro como fuera de la cancha, tal como Inoue-Sensei lo deseaba.

Les dejo el trailer de la película, en nuestro idioma.